“稀-杜晓彤水墨画展”在中国美术馆举行

2018年9月20日,由江苏美术学院与山东省美术家协会联合主办的“水墨联展-D·科多里”在中国国家美术馆举行。
作为一个坚持绘画而对水墨画着迷的艺术家,杜小彤的情感逻辑仍然在风景中受挫。尽管他没有尝试完全摆脱传统,但他正在寻求墨水和墨水的新极限,对加深和扩展传统表现出积极的态度。
来宾照片
展览的策展人吴宏亮主持了展览。
在本次展览中,将展出杜晓顿主题“ High Beach”和“ Bamboo Stone”的两件作品。策展的思想源于杜小彤作品的自我牵引。
“高”的主题曾经属于蓝色文明。在中国画中非常罕见。海积木不适合书写中国水墨。无尽而无法预测的海洋带来的无限和冒险,显然是关于性和危机的担忧,并不符合中国传统绘画的精神故事的方向。杜晓彤多年来一直致力于这个问题,并且走得更远。
画出海滩,水和天空的边界。人们并不是作为图像的个人特征出现的,而是在无限的水域中显得小而荒凉。
策展人吴洪亮认为,杜小彤是70岁以上的中国水墨画家。他作品的独白和异化可以用一个词概括:很少。
“嘿,很深。
“寂寞,独立,不变”是杜科多里的性格。
中国国家博物馆副馆长安源致辞。
国立中国美术馆副院长安源说,杜小彤的淡淡水墨画有悲伤和孤独的痕迹。
我认为这些感觉是您对大海和竹子的真实反应。从西北高原到烟台海岸,它增加了更多的触感。我相信这些作品是他内心的表白和精神精神。
杜晓彤用看似柔和,健壮,强壮的形象来推导“柔和”的直接含义。
所谓的二十一世纪全球化,是一个宽广,寒冷,空虚的世界,它忽略了世界的态度,面对着艺术本体的宁静,扩大了墨水,语法及其作品的勇气。
展厅设计回顾性地展示了艺术家的旅行。颜色仅为黑色,白色和灰色,并且简单而平静。
观众沿着博物馆的竹影走廊走,进入一个小空间,当他们第一次看到``竹石'时,这个小空间突然进入一个开放的房间并面对无限的高度。我认为这是对“稀疏”的双重解释。
综上所述,无论您对“竹石”漠不关心还是对“沙滩”的依赖都无关紧要,这是“山水观”与“海洋观”碰撞与融合的隐喻。X科多里的作品。
展览将在4号国家美术馆举行,并将持续到9月27日。
(星期一休息)


来源:365外围赌球//所属分类:365bet在线手机版/更新时间:2019-11-03
上一篇:关于关于关于
下一篇:没有了
相关365bet在线手机版